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DE NOS ARTISTESFRAZETTA FRANCNé dans 1928, jeune Franc est devenu rapidement un prodigy enfant- le dessin par l'âge de trois, et commissions qui reçoivent (bien que par les amis et la famille) par l'âge d'huit. Voir ses dons, ses enseignants ont exhorté ses parents à l'inscrit dans l'école d'art, et il était bientôt le préféré de l'enseignant étonné, Michael Falanga, de l'Académie de Brooklyn de beaux-arts. Suivre la mort de son enseignant de beloved quand il était seulement seize, Franc tourné à l'art commercial, et pour l'après vingt années travaillées pour une assortiment des illustrateurs et les maisons qui publient, produire un corps incroyable et varié de travail pour les livres et les bandes dessinée comiques- de “l'animal drôle” la bandes dessinées aux couvertures incroyables qu'il a fait pour l'E.C. La bandes dessinées et Célèbre Drôle. Il était pendant cette période que son travail est venu à l'attention d'Al Capp, et pour neuf années, Franches “ghosted” sa bande, éteindre une partie du plus de voluptuous les femmes de bande dessinée pour “L’il Abner” ces lecteurs de journal jamais avaient vu. Mais le quotidiennement meuler d'éteindre une bande dessinée commencée à l'usure sur Franc, et a étouffé son imagination fantastique. Il a commencé à fait des illustrations pour les hommes’les revues de s- les dessins de brosse et encre beaux et érotiques, et a fini par le fonctionnement pour Playboy, avec son vieux “la bande” de l'E. C. Les jours de bandes dessinées, sur la bande dessinée célèbre, “L’il Annie Fannie”. Ceci a mené à plusieurs commissions pour les affiches de film, et leurs couvertures de soundtrack (voit les listes dans notre Frazetta Collectibles) -- surtout les comédies, comme "ce que’s Nouveau Pussycat", et "Après Le Le renard", où ses talents comme un caricaturist et un peintre sont venus dans la pièce. Il était en ce moment, dans les années soixante premières, qui son bon ami, et son illustrateur de camarade, Roy Krenkel, luttait avec les commissions pour les tableaux qu'il devait finir pour les Livres d'As. Principalement un “doodler” dans le crayon, et le stylo et l'encre, Krenkel avait de la difficulté à finissant la couleur pleine tableaux acryliques, et a demandé à Franc à l'aide lui. Quand Roy a vu les résultats, il généreusement et unselfishly offert à l'aide Franche reçoit des commissions similaires. Ceci était le très premier de Franc’s l'ascension météorique à la renommée! Les commissions ont versé dans. Franc a fait quelques couvertures remarquables pour l'As’s Le feuilleton de Burroughs de Riz de Edgar, mais est devenu a découragé quand la paye a fait’t semble le commensurate avec la main-d'oeuvre d'amour qu'il mettait dans eux. Il wasn’t jusqu'à ce que les Livres de Lancer l'ont approché, et offert à la paye lui aime plus ce que son travail valait, qu'il vraiment a frappé son pas- éteindre quelques morceaux véritablement remarquables pour leur feuilleton de Conan (Voit Frazetta Collectibles), qui a enlevé aimere une ciel-fusée. Les ventilateurs achetaient les livres pour leurs couvertures-- la lecture du matériel seulement comme un afterthought! Les autres éditeurs ont vu les résultats- même plus de commissions versé dans- et bientôt, Frazetta a commencé aux prix d'ordre qui n'avait jamais été vu avant. Son tableau plus célèbre, son Négociant de Mort (voit notre Ltd. Ed.) les morceaux suivis et autres remarquables aiment la Sorcière de Mer, et la Princesse égyptienne (voit notre #3-3 et #2-4). Il a reçu des commissions pour les revues, aimer “Creepy”, “Eerie”, et “Vampirella” pour les Publications de Warren; et les couvertures pour “Lampoon National” et même le prestigieux “l'Artiste américain”. Mais il n'était pas jusqu'à ce qu'il a été approché par Ian Ballantine, de Livre Nain’le Paon de s Appuie sur Art la Division de Livre, qu'il vraiment est devenu “la tendance”. Jusqu'à ce que ce point, Frazetta a eu un suivre de ventilateur de rabid- mais quand les livres d'art ont parti, et les ventes ont traversé la stratosphère, il est devenu de plus en plus “A accepté”. Les lettrés l'ont approché; les revues d'art articles offerts sur comment il a peint- et a mis même son traite la couverture. Plusieurs filmmakers, et les acteurs, aimer que Clint Eastwood, Sylvester Stallone, et Lucas de George l'aient approché à travaille pour eux. Par les années soixante-dix tardives, ses tableaux commencés à apparaît sur les albums de rocher: Nazareth, l'Hachette Taupee, et les autres (voit Frazetta Collectibles). Une nouvelle génération entière de jeunes gens a découvert son travail, et sa popularité a commencé encore une fois. Frazetta’l'art de s enregistre, les caractères d'art, et les calendriers versés en avant à travers les années quatre-vingts. Ses couvertures de paperback et revue ont été constamment réimprimées. Il a reçu chaque première honneur qu'un illustrateur pourrait recevoir: les Récompenses de Hugo, Nebula Les récompenses, la Société d'Illustrateur Accorde. Son style puissant et viscéral a influencé aussi des générations de ventilateurs- et les générations d'illustrateurs: avec presque un artistes de douzaine peignants (pas comme avec succès, bien sûr) dans son style, et faire un habiter lucratif à il. Même dans le quatre-vingt-dix, son graced de tableaux les couvertures de L. Ron Hubbard’les romans de fiction de science de s (voit notre Suite de Frazetta), et les douzaines d'autre couvertures de livre et revue. Son deux hardcover récent, les livres d'art de café-table ont Devenir bestsellers dans le nouveau millénaire. Son Négociant de Mort est devenu si populaire que ces éditeurs de livre l'ont approché, et a engagé un auteur à crée des romans ont concentré sur le caractère. Ceci devait être la première fois une couverture de livre jamais a été faite dans un feuilleton de livre! Filmmakers a approché même Frazetta à la marque les dans un film. Seulement quelques années il y a, Quentin Tarantino, le filmmaker d'avante-garde, a eu la conception de Frazetta l'affiche de film pour le sien du Crépuscule‘l'Aube de Til. Les négociants de beaux-arts, reconnaître sa popularité de phenomenal, l'a approché à met des shows. Ses originaux ont été auctioned par les premières maisons d'enchères, comme Sotheby’s et Christies- faire entrer six figures. Frazetta’s les caractères d'édition signées et limitées font entrer des milliers chaque -- même dans les grandes éditions de 500 à 2000. Ses tableaux ont été faits dans les sculptures de bronze, la vente pour les milliers, et dans les moules de résine détaillés, la vente pour les centaines de dollars. Pour un artiste qui a été regardé une fois en bas sur comme un simple “l'illustrateur”, Frazetta fait plus pour son art que la plupart de l'haut-payé “met à l'amende” les artistes qui peignent aujourd'hui. Frazetta franc a développé un tel suivre au cours des années pour une raison simple: Ses tableaux affectent des gens. Vous ne pouvez pas regarder un Frazetta qui peint et pas quelque chose de sens: L'aimer, ou le détester- il vous affecte. En plus peut être dit d'un artiste? STEVE HICKMANPrincipalement soi- enseigné, Steve Hickman a frappé la scène d'art dans les années soixante-dix premières, avec ses illustrations beaument détaillées et méticuleusement rendues pour les divers livres et les revues. Pendant que son style en comparaison des Frères de Hildebrandt (de la renommée de Calendrier de Tolkien), son travail est plus de reminiscent de et traditions de beaux-arts de Orientalist européennes classiques. Cependant, pris avec la popularité du Tolkien enregistre, LE HOBBIT, et LE SEIGNEUR DES SONNERIES, qui subissaient un bondit dans la popularité dans le mid-70s, il a rendu une suite entière de tableaux incroyables inspirés par le feuilleton. Par cette fois déjà un illustrateur de livre, Steve a approché les livres de Ballantine avec l'idée d'illustrer l'année prochaine’le calendrier de Tolkien de s- mais le Hildebrandts avait été déjà donné le travail. Il était vers cette fois que Christopher A Terminé. La publication commencée que le sien imprime, et faire les disponible au sien évente. A travers le reste des années soixante-dix, et par les années quatre-vingts, Steve éteint des douzaines et des douzaines de couvertures de livre remarquables. Son propre livre, LE L'ART DE FANTAISIE DE STEVE HICKMAN, a été publié par la Presse de Donning, dans 1989. Steve a reçu la Récompense de Hugo prestigieuse dans 1995 pour son feuilleton de Fantaisie Spatial Timbre pour les Etats - Unis. Le Bureau de poste, et a reçu le Chesley Accorde trois fois. Le sien travaille a été offert dans plusieurs expositions de musée, et la grâce les murs de beaucoup de contrôleurs de astute. Plus récemment celui de ses plus beaux tableaux de Tolkien, “Le Cavalier Noir”, graced la couverture du 1998 Calendrier de Tolkien- compléter le rêve qu'il avait cherché par-dessus vingt années avant. Avec le trilogy suivant de films, produit et dirigé par Pierre Jackson, il y a sûr à est l'intérêt augmenté dans Steve’s Tolkien A Inspiré le travail. Le Seigneur des films de Sonneries, avec un budget à par-dessus $200M, un moule énorme d'étoiles de nom, et une portée fantastique d'effets spéciaux, devrait apporter un intérêt dans tout Tolkien de choses à une nouvelle génération entière de goers de film, quand ils commencent le relâchement, l'année prochaine. Steve reçu “Meilleur de Show” à la Convention de Fantaisie de Monde 25th, et sa sculpture populaire du C Lovecraft-inspiré’thulhu a été publié par les Conceptions Inclinées. Son plus nouveau travail, un buste de portrait de Lovecraft, est dû bientôt. BERNI WRIGHTSONPropulsé par son amour de bandes dessinées, Berni a plongé dans le monde d'illustration avec les douzaines et de douzaines de submissions aux revues de ventilateur populaires (“fanzines”) dans les mi-années soixante. Son travail a frappé une corde avec les ventilateurs et pro semblable, et les commissions bientôt suivi. Le sien vrai premier illustrer de travail était professionnellement avec les Périodiques Nationaux dans 1967, le dessin histoires comiques. Plus de commissions suivi, et plus de livres, jusqu'à ce qu'il a été transmis le feuilleton de borne, la Chose de Marais- qui est devenu un des feuilleton qui meilleur-vendant des années soixante-dix, et les shows de films de spawned et TELE. Berni est venu à est A considéré le meilleur illustrateur de bandes dessinées des années soixante-dix, et a eu même une plein-couleur, un art de café-table enregistre fait de son travail accumulé, de même que plusieurs feuilleton d'art d'édition limité imprime de le et les portefeuilles. (Voir Berni Wrightson Collecibles) Il était pendant cette fois qui quelque sens il a fait son très meilleur travail, produire la premier-encoche, les illustrations de stylo de watercolored de plein-couleur et encre pour les couvertures d'album de disque, les illustrations de couvertures de livre et revue. Son Ode à une Prière et un Conseil écossaise à un Minion (voit notre section de Berni Wrightson Collectibles) les morceaux de couleur il a fait pendant sont cette fois entre le sien mieux jamais. Pendant la partie dernière de cette période, il a commencé traite probablement son plus grand corps de noir et blanc traite un sujet: Frankenstein. Par cette fois, Berni était devenu déjà un maître des deux le crayon qui dessine, et stylo et l'encre. Les illustrations qu'il a fait pour le roman de Frankenstein sont peut-être le stylo et les encres beaument rendu plus remarquable de la moitié dernière de ce siècle. Mettre à l'amende couver et le travail de stylo et brosse délicat abonde. Les deux le livre, et les portefeuilles (voit Berni Wrightson Collectibles) et l'art imprime produit, sont en ce moment des chef-d'oeuvres d'illustration. Les illustrations de plus de livre ont suivi, y compris les plaques et les portefeuilles pour le livre de Roi de Stephen, le Cycle du Werewolf, et l'art d'illustrations et concept pour les films de blockbuster: Busters de Fantôme, le Métal Lourd (La séquence de Sternn de Capitaine a été conçue de sa bandes dessinées de ce caractère), et les autres. Le livre d'art approfondi, UN Regarder en arrière, a été réimprimé dans paperbound, introduire Un nouveau groupe entier de ventilateurs à Berni’le travail de s. Berni continue à les stupéfie, tout
comme il a fait leurs parents.
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